BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//rheinbogen.net - ECPv6.15.17.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://rheinbogen.net
X-WR-CALDESC:Veranstaltungen für rheinbogen.net
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Berlin
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20260417T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20260417T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20251122T120124Z
LAST-MODIFIED:20260104T110036Z
UID:10001423-1776456000-1776465000@rheinbogen.net
SUMMARY:JIN JIM
DESCRIPTION:Daniel Manrique-Smith – Querflöten | Ben Tai Trawinski – Bass | Johann May – Gitarre | Nico Stallmann Schlagzeug \nJin Jim – New Choices Rock und Jazz aus Köln: Das gefeierte Quartett Jin Jim veröffentlicht sein drittes Album. Eine 55 – minütige Tour de Force\, getragen von einem luftigen Querflöten – Spiel\, das auf harte E-Gitarren trifft. \nJin Jim waren beschäftigt. Nachdem 2018 ihr zweites Album erschienen war\, gingen die vier Musiker aus dem Kölner Raum auf Tour. Nicht bloß in Deutschland\, auch in Südamerika\, Ostafrika und Fernost führte das Quartett seine kraftstrotzende Genre-Fusion auf. Die Kritik zeigte sich begeistert. „Mit eleganter\, fast schwebender Leichtfüßigkeit verbinden sie die Energie des Rock mit der Improvisation des Jazz“\, schrieb die Rheinische Post über ein Konzert. „Die Spannweite der Band geht von Hawkwind bis Herbie Mann und darüber hinaus“ meinte das renommierte US-Magazin Downbeat.\nDann kam der März 2020. Die Pandemie war auch für Flötist Daniel Manrique-Smith\, Bassist Ben Tai Trawinski\, Gitarrist Johann May und Schlagzeuger Nico Stallmann kein Spaziergang – aber Jin Jim nutzten die Zeit\, um neue Songs zu schreiben. \nDer Titel „World on Hold“ beschreibt mit drei Worten den Zustand\, in dem sich die Welt während der zahlreichen Lockdowns befand. Jin Jim haben ein Gedankenspiel unternommen: Was wäre passiert\, wenn sich die Menschheit in dieser bedrohlichen Zeit tatsächlich gewandelt hätte? Wenn alle „New Choices“ getroffen hätten und von nun an in Einklang mit ihrer Umwelt gelebt hätten\, in „Peace“? Es ist anders gekommen. Doch immerhin Jin Jim haben Neuland betreten – ohne ihren bewährten Ansatz aus Präzision\, Wildheit und Intuition zu vernachlässigen. \nFür ihr drittes Album „New Choices“ hat die Band bewusst einen Pop-Produzenten gewählt. Wolfgang Stach arbeitet regelmäßig mit Stings Gitarristen Dominic Miller zusammen\, hat aber auch Crossover- und Rock Produktionen von Guano Apes und Such a Surge verantwortet. \nSo klingen Jin Jim: Großes Schlagzeug trifft auf fulminante Bässe\, schneidende E-Gitarren auf luftige Flöten. Der gebürtige Peruaner Daniel Manrique-Smith verleiht der Band mit seinen drei Querflöten (C-\, Alt- und Bassflöte) eine ganz besondere Note. „Manrique-Smith verfügt gleichermaßen über klassische Virtuosität\, exotische Ansatzeffekte und jazzige Improvisationslust“ schrieb die Zeitschrift Jazzthetik. 2023 feiern die vier studierten Musiker zehnjähriges Bandjubiläum. Schon ein Jahr nach der Gründung gewannen sie 2014 bei den Leverkusener Jazztagen den „Future Sounds“-Wettbewerb. Drei Jahre später konnten Jin Jim Siggi Loch und sein Label ACT für sich begeistern. \n„New Choices“ ist nun ein Neustart – völlig losgelöst von den Vorgaben eines großen Labels. Das Album beweist\, dass Prog\, Hard Rock und Jazz perfekt zusammenpassen. Zumal\, wenn sie mit solcher Hingabe und Genauigkeit gespielt werden. \nInspiriert vom Pop-Approach ihres Produzenten haben Jin Jim die komplexeren Strukturen ihrer Songs zuweilen vereinfacht. Im Titelsong „New Choices“ wenden sie sich von krummen Takten ab\, und im einzigen Cover des Albums\, Björks kaum wieder zu erkennendes „Army of Me“\, nutzen die vier auch E-Bass und Synthesizer. \nManche erinnerte der Sound von Jin Jim an Jethro Tull\, andere hören HipHop und Latin-Elemente heraus. Sicher ist: Auf ihrem neuen Album zeigt sich die Band eingängiger\, kraftvoller und kompakter denn je. „New Choices“ ist eine 55-minütige Tour de Force\, vom Metal-beeinflussten „Turning the Page“ über den Funk Rock von „Talking Orange“ bis hin zum (nur vermeintlich) versöhnlichen „Peace“. Lyrisch und verspielt\, wild und unbändig – Jin Jim sind zurück. \nTickets unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nFoto by Pollert \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/jin-jim
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2026/01/Jin-Jim-22-03-26-515XWeb-neu©Pollert.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20260325T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20260325T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20251122T120120Z
LAST-MODIFIED:20260104T110034Z
UID:10001422-1774468800-1774477800@rheinbogen.net
SUMMARY:GERT KAPO QUARTETT „AMANET“
DESCRIPTION:Gert Kapo – Piano\, Keys\, Komp. | Epaminondas Ladas – Gitarre/Oud | Armin Alic – Bass | Mirek Pyschny – Drums \nGert Kapo\nDer in Tirana – Albanien – geborene und seit Mitte der 90er Jahren in Köln lebende Pianist Gert Kapo veröffentlichte im Juni 2024 sein Debüt – Soloalbum „AMANET“ bei dem Wuppertaler Label Royal Street Records.\nNachdem Gert Kapo viele Jahre als Pianist\, Komponist und Produzent vor allem für andere Künstler und Künstlerinnen gearbeitet hat\, bot die Corona-Krise Zeit und Raum\, um endlich mal ein Album unter eigenem Namen zu realisieren.\nIm Albanischen steht „AMANET“ für ein Geschenk von besonderem Wert\, das einer Person anvertraut wird. Im musikalischen Sinne wird damit eine Melodie oder Komposition bezeichnet\, die von Generation zu Generation überliefert wird.\nDementsprechend spielt bei den neun Eigenkompositionen des Albums die traditionelle Musik Albaniens und des Balkans eine zentrale Rolle. Dabei bleibt es aber nicht\, denn der klassisch ausgebildete Pianist Gert Kapo liebt schon seit seiner Jugend den Jazz und hat sich sehr intensiv mit vielen weiteren musikalischen Traditionen beschäftigt. Aus all diesen Einflüssen entsteht ein ganz neuer und einzigartiger Sound\, der auch durch die am Album beteiligten Musiker geprägt wird:\nViele Meister ihres Metiers aus unterschiedlichen Ländern und mit ganz unterschiedlichen musikalischen Hintergründen haben bei den Studioaufnahmen zu „AMANET“ mitgewirkt. Gert Kapo freut sich sehr darauf\, sein „AMANET“ der Welt zu überlassen. An dem Abend wird sein Quartett in der warmen Atmosphäre des Bistro Verde Stücke aus dem Album\, sowie neue Kompositionen spielen. Die Besetzung besteht aus vier der ursprünglich dreizehn Musiker und Musikerinnen welche auf dem Album mitgewirkt haben. \nEpaminondas Ladas\nEpaminondas Ladas hat Jazzgitarre in Köln bei Prof. Frank Haunschild\, Prof. Werner Neumann und Jorg Lehnard studiert. Er verbindet modernen Jazz mit Einflüssen griechischer traditioneller Musik.\nMit Ensembles wie New Phalanx\, Rebetikon und dem Gert Kapo Quartett zeigt er\, wie die Jazzgitarre zu neuer Ausdruckskraft werden kann. Er verbindet virtuose Improvisation mit den Klangfarben griechischer Musiktraditionen und schafft so einen unverwechselbaren\, modernen Sound\, der kulturelle Grenzen überwindet.\nNeben seiner Arbeit als Musiker ist er auch als Pädagoge und Kurator tätig\, u. a. fur die Reihe CultConcerts in Köln. \nArmin Alic\nArmin Alic\, der deutsche Bassist mit bosnischen Wurzeln ist Mitbegründer des seit 15 Jahren bestehenden Wuppertaler Weltmusik – Kollektivs Royal Street Orchestra. Darüber hinaus spielte er bis vor Kurzem viele Jahre lang in der Band des Wuppertaler Blues -Gitarristen Henrik Freischlader. \nMirek Pyschny\nMirek Pyschny (geboremn in Kattowitz – Polen) ist ein vielseitiger Schlagzeuger zwischen Jazz\, Weltmusik\, Hip-Hop und Improvisation. Er konzertierte international mit Künstlern wie Samy\nDeluxe\, Gerd Dudek\, Nils Landgren und Paul Reddick Er war zehn Jahre Mitglied der Schal Sick Brass Band und gründete das Duo DUS-TI\, das u. a. beim Moers Festival auftrat. Mirek Pyschny ist mehrfach preisgekrönt u. a. Creole-Bundeswettbewerb\, Biberacher Jazzpreis\, Jazzfestival Avignon. Seit 2011 ist er Dozent für Schlagzeug und Rhythmik an der Hochschule für Musik undTanz Köln\, Abteilung Wuppertal.\nMan darf gespannt sein auf Jazz mit Balkan Feuer und Mediterranem Spirit! \nPressestimmen\nLowbeats.de 16.06.´24\, Claus Dick\n„…ein hinreißendes Album\, das mit einer schlauen Bandbreite zwischen Balkan-Rhythmen und Piano-Jazz-Appeal nebst klasse Klang begeistert“ \nEclipsed Magazine 07-08/24\n„Gert Kapos Debüt Album ist viel mehr als das Debüt eines Jazzpianisten. Mal spielt Kapo forsch\, mal cool und relaxt\, mal überaus elegant\, doch immer zeigt er eine unbekümmerte Verspieltheit. Hektisch ist hier gar nichts\, und gerade die lässige Eleganz ist die Stärke des Albums“ \nJazz-fun.de\nWunderbare Kompositionen und Arrangements sowie ein interessant erweitertes Instrumentarium sorgen für eine große Klangvielfalt. Das Album entwickelt sich und wird mit jedem neuen Ton\nfaszinierender. Die Musik an der Schnittstelle zwischen Jazz und orientalischen Melodien bietet viele Interpretations- und Improvisationsmöglichkeiten\, die von den eingeladenen Musikern gekonnt genutzt werden. (Jacek Brun\, 22.06.2024) \nVirgin Jazz Face 30.06.´24 Christoph Giese\nZiemlich spannend klingt das\, was Gert Kapo auf seinem Solo-Debütalbum „Amanet“ aufgenommen hat. Der Pianist und Komponist stammt aus Albanien\, was man dieser Einspielung glücklicherweise auch anhört. Denn albanische Volkslieder\, aber auch ein syrisches Liebeslied und viel Selbstkomponiertes sind auf dieser Einspielung zu höen. Und auch dass Kapo Klassik\, Rock\, Fusion und brasilianische Musik liebt. Mit dem Gitarristen Nenad Gajin\, Schlagwerker Rhani Krija oder Altsaxofonist Hayden Chisholm hat Kapo Super-Musiker um sich geschart um seinen immer wieder überraschend klingenden Jazz zu spielen. Eine echte Entdeckung\, dieser Mann \nFoto by K.H. Krauskopf \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/gert-kapo-quartett-amanet
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2026/01/Gert-Kapo-1-by-K.H.-Krauskopf-2-1024x684-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20260227T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20260227T220000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20251122T120117Z
LAST-MODIFIED:20260104T100040Z
UID:10001421-1772222400-1772229600@rheinbogen.net
SUMMARY:JOSCHO STEPHAN TRIO „TAKE OFF“
DESCRIPTION:Joscho Stephan – Sologitarre | Sven Jungbeck – Rhythmusgitarre | Volker Kamp – Kontrabass \nDas Joscho Stephan Trio zählt zu den spannendsten Formationen der Akustik-Gitarren-Szene. Geprägt von der meisterhaften Gitarrenkunst des Bandleaders Joscho Stephan\, entsteht durch die Zusammenarbeit mit Sven Jungbeck (Gitarre) und Volker Kamp (Kontrabass) eine moderne Weiterentwicklung des klassischen Swing à la Django Reinhardt.\nDas Trio überzeugt nicht nur mit neu interpretierten Klassikern des Genres\, sondern auch mit eigenen Kompositionen\, die Elemente aus Latin\, Klassik\, Pop und Rock integrieren. Diese kreative Mischung begeistert ein breites Publikum und zeigt das Trio als musikalische Visionäre.\nDie Produktion „Paris – Berlin“ wurde als Direct-to-Disc-Schallplattenaufnahme in den legendären Hansa Studios in Berlin aufgenommen. Neben diesem Album hat das Trio mehrere Live-Alben veröffentlicht\, die die Energie ihrer gemeinsamen Konzertauftritte dokumentieren. Joschos erfolgreicher YouTube-Kanal mit fast 40 Millionen Aufrufen findet seine musikalische Zusammenfassung im Best-of-Album „Playlist“\, das ausschließlich Aufnahmen von diesem Kanal enthält.\nDas Trio spielte ausverkaufte Konzerte in Deutschland und trat auf renommierten Festivals wie den Leverkusener Jazztagen und dem Rheingau Musik Festival auf. International ist das Trio regelmäßig in Italien\, Polen und Spanien unterwegs und plant eine ausgedehnte Tournee\, die sowohl die USA als auch Australien umfasst. \nTickets unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nFoto by Tim Allgeier \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/joscho-stephan-trio-take-off
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2026/01/Take-off-Trio-neu.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20260207T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20260207T220000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20251122T120113Z
LAST-MODIFIED:20260104T100036Z
UID:10001420-1770494400-1770501600@rheinbogen.net
SUMMARY:D`R FASTELOVEND KÜTT
 – EINSINGEN MIT SCHÄNGS SCHMÖLZJE
DESCRIPTION:Einsingen mit Schängs \nJohannes „Schäng“ Eßer – Kontrabass\, Tuba\, Gesang | Gerhard Dierig – Bratsche\, Violine\, Tenorhorn\, Gesang | Jan Weigelt – Klavier\, Akkordeon\, Horn\, Gesang | Rudi Rumstajn – Gitarre\, Gesang \nDie Gürzenich – Orchester Urgesteine Johannes „Schäng“ Eßer und Gerhard „Gerrry“ Dierig mit Jan Weigelt und Rudi Rumstajn spielen Klassiker und Raritäten der kölschen Krätzjerkultur von Carl Wirts\, Jupp Schmitz bis hin zu den Bläck Fööss. Kostbares und Köstliches aus der traditionellen Kölner Liederküche. Mal nachdenklich\, mal beschwingt\, mal schräg\, aber immer in selten gehörter Musikalität. Zum mitsingen geeignet. \nJohannes „Schäng“ Eßer\nJohannes Eßer war in seinem „normalen Leben“ Solo Kontrabassist des Kölner Gürzenich – Orchesters und hauptberuflich eher dem Genre der klassischen Musik verpflichtet.
 Er macht regelmässig Ausflüge in andere Formate wie inszenierten Volkslied- und Chansonabende.
 Daneben haben Johannes „Schäng“ Eßer und die anderen musikalischen Mitstreiter es sich als „Schängs Schmölzje“ zur Aufgabe gemacht\, das ältere\, manchmal vergessene kölsche Liedgut zu pflegen. \nGerhard „Gerrry“ Dierig\nGerhard Dierig studierte Viola in Essen und Düsseldorf und legte seine künstlerische Reifeprüfung bei Jürgen Kussmaul ab. Mit seinen Geschwistern bildete er das Dierig-Quartett. Daneben gilt sein Interesse dem Gesang: In den vergangenen Jahren sang Gerhard Dierig Partien wie den Tamino in Mozarts Zauberflöte und den Alfred in der Fledermaus von Johann Strauß. In verschiedenen Ensembles widmet er sich außerdem der Musik aus den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts\, insbesondere der klassischen und ungarischen Operette und des Tonfilms. Seit 1991 ist er Mitglied des Gürzenich – Orchesters und tritt darüber hinaus auch als Solist auf.
Daneben ist er Dozent für Viola an der Musikhochschule Köln. \nJan Weigelt\nJan Weigelt studierte von 1988-1995 Klavier\, Waldhorn\, Theorie und Dirigieren an der Musikhochschule Köln und an der Universität Köln Germanistik. In dieser Zeit rief er das freie Musiktheater ”Junge Musikbühne” ins Leben\, mit dem er als Dirigent ”Die Zauberflöte” und ”Das Land des Lächelns” zur Aufführung brachte. Von 1989 bis 1999 leitete er den Bonner Orchesterverein\, welcher sich vornehmlich frühklassischen und klassischen Werken widmet.
Jan Weigelt leitete das Jugendblasorchester der Rheinischen Musikschule Köln und von 1988 bis 1996 war er Mitglied und Dozent des Jugendsinfonieorchesters der Rheinischen Musikschule. Zwei weitere berufliche Schwerpunkte sind zum einen seine umfangreichen Tätigkeiten als Klavierbegleiter\, Kammermusiker und Ballettpianist und Arrangeur im Auftrag der Kölner Kinderoper und des ”Offenbach Ensembles”. 
Seit der Premiere 2004 im Kölner Gürzenich leitet Jan Weigelt die ”Great Beatles Concert Night” mit den von ihm für Orchester arrangierten bekanntesten Hits der Beatles und der seit 25 Jahren existierende sehr erfolgreichen Beatles Band “Hard Days Night”. Weitere Verpflichtungen als freier Dirigent führen ihn u.a. nach Trier sowie zur Südwestfälischen und Essener Philharmonie\, in der er seit 2010 mit seinem Rheinisch-Westfälischen Orchester und weiteren internationalen Künstlern die jährliche große RWE-Matinee gestaltet. \nRudi Rumstajn\nRudi Rumstajn stammt aus einer jugoslawischen Schausteller Familie mit deutschen Sinti – Wurzeln. Am 11.11.1985 kam er nach Köln\, wo er erstmalig dauerhaft sesshaft wurde und sich über die Jahre als Gitarrist\, Schauspieler und Mitbegründer des „Zigeunerfestivals“ einen Namen gemacht hat. Das nach der Gründung des Festivals gebildete Organisationsteam nennt sich in Anspielung auf das Festkomitee des Kölner Karnevals augenzwinkernd „Zigeunerfestkomitee“. Eine Langjährige Zusammenarbeit verbindet ihn mit dem Markus Reinhardt Ensemble\, Maro Drom e.V. und dem HUMBA e.V. \nTickets unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net\nFoto: by Johannes Eßer \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/dr-fastelovend-kuett
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2026/01/schaengs-schmoelzje-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20260131T190000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20260131T233000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20260130T110054Z
LAST-MODIFIED:20260130T110054Z
UID:10001588-1769886000-1769902200@rheinbogen.net
SUMMARY:Jeck em Veedel
DESCRIPTION:Dieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/jeck-em-veedel
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2026/01/img_8554-1-729x1024-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20260123T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20260123T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20251122T110134Z
LAST-MODIFIED:20260104T100032Z
UID:10001418-1769198400-1769207400@rheinbogen.net
SUMMARY:BANDA NOVA FEAT. FILIPPA GOJO
DESCRIPTION:Filippa Gojo – Gesang | Michael Heupel – Flöte | Moritz Preisler – Klavier
 | Jacob Hirsch – Bass | Johannes Pfingsten – Schlagzeug \nBanda Nova ist der Zusammenschluss von vier Musikern aus Köln und Bonn\, die eine langjährige Freundschaft und eine große Liebe zur brasilianischen Musik eint. In dieser Band leben sie beides aus und verbinden leidenschaftlich ihre überschäumende Spielfreude\, das traditionsreiche Repertoire von z. B. Antonio Carlos Jobim\, João Bosco oder Hermeto Pascoal und die vielfaltigen Musikstile von Forró und Choro über Samba bis Bossa Nova. Seit dem letzten Jahr haben die vier mit der Ausnahmesängerin Filippa Gojo die perfekte Mitstreiterin für diese musikalische Reise gefunden \nFilippa Gojo\nSchon als kleines Mädchen bekam Filippa Gojo den Spitznamen “Opernsängerin” angedichtet\, als man sie singend im Kinderwagen sitzend durch den Supermarkt schob. Zwar hat sich seitdem ihr Fokus mehr auf das weite Feld des Jazz gerichtet\, die Passion für ihr Instrument blieb jedoch die selbe. Durch Klavierlehrer und Gesangslehrerin der Musikschule ihrer Heimatstadt Bregenz gefördert\, konnte man sie bereits mit 15 Jahren auf professionellen Jazzbühnen der Bodenseeregion hören.\nAls ihr Jazzgesang-Studium sie an die Hochschule für Musik und Tanz in Köln führte\, war sie nach kurzer Zeit schon mit deutschen Jazz-Größen und renommierten Klangkörpern wie der WDR Bigband\, sowie ihrem eigenen Quartett mitten im Geschehen.\nWeitere Inspirationen und Erfahrungen sammelte sie bei einem Auslandssemester am “Conservatorium van Amsterdam” im Wintersemester 2010/2011.\nNach ihrem Diplomabschluss in Jazzgesang an der Hochschule für Musik und Tanz in Köln machte Filippa ihren Master ebenfalls in ihrer Wahlheimat. 2014 wurde sie als erste Sängerin mit dem Förderstipendium der Stadt Köln für Jazz und improvisierte Musik\, dem Horst und Gretl Will Stipendium\, ausgezeichnet\, 2015 erhielt sie mit ihrem “Filippa Gojo Quartett” sowohl den Bandpreis des Neuen Deutschen Jazzpreises\, als auch den Solistenpreis.\nVon 2016 bis 2023 war Filippa Gojo Dozentin für Jazz- und Popgesang an der Hochschule für Musik in Freiburg. Seit 2023 ist sie Professorin für Jazz-Gesang an Hochschule für Musik in Nürnberg.\n“This music touched my soul” (Kenny Garrett)\n“(…) Und das können auch nur ganz wenige Sängerinnen: das Unsagbare dem Klang und einer äußerst differenzierten Rhythmik anvertrauen” (Hans-Jürgen Linke\, FAZ)\n“Filippa Gojos Stärke ist es\, sich das Intuitive\, Ursprüngliche bewahrt zu haben und dabei trotzdem ihre Stimme in geschulten\, stilsicheren Bahnen zu bewegen.” (Anja Buchmann\, DLF) \nMoritz Preisler\nMoritz Preisler (*1991 in Bonn) ist Pianist und Komponist und lebt in Köln.\nEr studierte an der Hochschule für Musik und Tanz Köln bei Sebastian Sternal\, Hubert Nuss\, Claudius Valk\, Niels Klein\, Paulo Álvares\, Frank Gratkowski und Jürgen Friedrich und schloss 2021 mit einem „Master of Music“ ab. Als Komponist bewegt er sich in einem Feld zwischen zeitgenössischer Musik und verschiedenen experimentellen Musikströmungen. Er beschäftigt sich intensiv mit Aleatorik und erforscht die Grenzen zwischen musikalischen Bereichen\, um dichte\, vielschichtige Klangwelten zu erschaffen. Er schreibt hauptsächlich Musik für Klavier und Kammermusik in kleineren Besetzungen. Aktuelle Werke sind sein Klavier-Zyklus „Chiasma“ und seine zwei Klavier-Trio-Zyklen „Raureif“ und „Verve“.\nIn 2021 komponierte er mit dem Werk „Konturen“ für Violine und E-Gitarre eine zeitgenössische Hommage an Astor Piazzolla zu dessen 100-jährigem Jubiläum. Im Folgejahr wurde das Stück im Rahmen des multidisziplinären Projektes „Stories For Astor“ (Musik\, Tanz und Lichtkunst von Jacqueline Hen) der Violinistin Ségolène de Beaufond durch das Duo Ségotal mit Tal Botvinik an der Gitarre uraufgeführt.\nMoritz Preisler leitet mehrere Ensembles\, in denen er gleichzeitig Komponist und Interpret ist: Das Moritz Preisler Trio mit David Helm am Kontrabass und Jan Philipp am Schlagzeug wurde 2017 gegründet und hat 2022 eine Einspielung des Triozyklus „Raureif“ bei dem Kölner Label KLAENG Records veröffentlicht.\nWeitere solcher Ensembles sind ein Trio mit Kontrabassist Jan Blikslager und Schlagzeuger Mathieu Clement sowie das kollektive Composer-Performer-Trio „De Beaufond / Preisler / Wittbrodt mit Ségolène de Beaufond\, Violine und Emily Wittbrodt\, Cello. Als Pianist ist er Mitglied in einer großen Bandbreite von Ensembles und Bands als Interpret und Improvisator. Das Spektrum reicht vom Duo bis zum Orchester\, stilistisch in vielfältige Richtungen von Kunst- und Popularmusik sowie von rein musikalischen bis hin zu interdisziplinären Projekten. Einige Beispiele hier wären das Quintett des kolumbianischen Musikers Daniel Tamayo\, das Kollektiv für brasilianische Musik „Banda Nova“ oder das französische „Orchestre National de Jazz des Jeunes“ (2019 bis 2021 unter der Leitung von Franck Tortiller)\, aber auch seine Arbeit als klassischer Pianist an der Oper Bonn\, als Tanzkorrepetitor\, bei Stummfilmimprovisation\, der Vertonung bildender Kunst im Max-Ernst-Museum Brühl sowie als Pianist beim Improvisationstheater im Haus der Springmaus in Bonn. Konzerte führten ihn bereits in diverse europäische Länder (Deutschland\, Frankreich\, Italien\, Schweiz\, Österreich\, Polen\, Belgien\, Niederlande) sowie nach Kolumbien.\nAußerdem ist er Klavierlehrer an den Städtischen Musikschulen in Bonn und Düsseldorf. \nMichael Heupel\nMichael Heupel studierte Flöte an der Musikhochschule Köln. Von 1980 bis 1985 gehörte er der multimedialen Gruppe Boury an. Seit 1984 tritt er auch solistisch mit eigenen Kompositionen auf. Mit Norbert Steins Pata Masters unternahm er Tourneen durch Asien\, Afrika und Lateinamerika. Er gehört seit langen Jahren zu vielen von Norbert Steins Pata Projekten. Im Duo mit Xu Fengxia spielte er die Bassflöte und die Subkontrabassflöte. 1990 gründete er ein eigenes Quartett. Außerdem arbeitete er mit Musikern wie Markus Stockhausen\, Christoph Haberer (u. a. JazzFest Berlin)\, Christopher Dell\, Christian Ramond\, Jeff Cascaro\, Stefan Bauer\, im James Choice Orchestra und der Gruppe Flautomania (mit Christian Torkewitz\, Christian von Kaphengst und Andreas Molino). Mit dem Gitarristen Uwe Kropinski hat er vier abwechslungsreiche Duo-CDs aufgenommen. Als Sessionmusiker arbeitete er auch mit Die Fantastischen Vier (Unplugged) und Unheilig (Unplugged).\nHeupel unterrichtet Jazzflöte an der Hochschule für Musik Köln \nJacob Hirsch\nDer Bassist Jacob Hirsch hat sich mittlerweile als Newcomer in der Bonner Jazz- und Improszene etabliert. Im Laufe der musikalischen Karriere kam es schon zu etlichen Kooperationen\, z.B. mit der Oper Bonn\, dem Beethoven Orchester Bonn\, der Bonner Kinemathek sowie mit diversen Künstlern verschiedener Stilrichtungen und Disziplinen \nJohannes Pfingsten\nJohannes Pfingsten wurde 1991 in Bonn-Röttgen geboren. Erst mit 14 Jahren entdeckte er das Schlagzeug für sich\, wusste aber schon seit den ersten Berührungen mit dem Instrument\, dass es sein späteres Leben prägen und bestimmen wird.
Nach den ersten Banderfahrungen mit verschiedenen Bonner Jazz-Combos entschloss er sich nach seinem Abitur im Jahr 2012 in Osnabrück Musik mit dem Hauptfach Jazz-Schlagzeug zu studieren.
Nach dem Instrumentalunterricht an der städtischen Musikschule Bonn in Bad Godesberg studierte er 4 Semester „Musikerziehung“ in Osnabrück. 2014 wechselte er zur Hochschule für Musik und Tanz Köln wo er 2018 den Abschluss mit Bachelor of Musik machte. 2016 Gründung des Drum’n’Bass/Electronic Duos „Wallfacer“ (Pfingsten/Franke) und seitdem Auftritte in ganz Deutschland sowie auf Festivals in der Schweiz und Italien. Seit 2017 Schlagzeuger in verschiedenen Formationen wie „Flonks“ ( frei improvisierendes Trio)\, „Thieves in Love“ (experimenteller Rock/Blues)\, „Nina’s Rusty Horns“ (Dixie/New Orleans)\, „Thiago Gois Band“\, Banda Nuova (Samba/Forró)\, „Almost Nailed It“ (Rock/Jazz). Johannes Pfingsten sammelte viel Erfahrung in Bands unterschiedlichster Genres\, wie Funk\, Hiphop\, Rock und vielen mehr.
Heute spielt er in diversen Jazzformationen und experimentiert mit seinem Drum and Bass – Duo „Wallfacer“ mit elektronischen Soundwelten. \nTickets unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nFoto by Moritz Preisler \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/banda-nova-feat-filipa-gojo
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2026/01/Banda-Nova-2-1024x649-1.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20260117T190000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20260117T210000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20251122T110129Z
LAST-MODIFIED:20251122T110129Z
UID:10001417-1768676400-1768683600@rheinbogen.net
SUMMARY:Kölsche Krätzjer
DESCRIPTION:Philipp Oebel “ Heidewitzka\, Herr Kapitän“ \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/koelsche-kraetzjer
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/11/Philipp_Oebel.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20260109T190000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20260109T220000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20251122T120106Z
LAST-MODIFIED:20251122T120106Z
UID:10001419-1767985200-1767996000@rheinbogen.net
SUMMARY:Zaubershow mit Menü
DESCRIPTION:„Traumhaftes Dinner“ Moderne Zauberkunst mit 3-Gänge-Menü \nWeitere Informationen unter: Der Traumwandler Gedankenmagie\nhttps://www.dertraumwandler.de/ \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/zaubershow-mit-menue
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/11/Traumhaftes-Dinner.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20251217T193000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20251217T213000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20251122T110120Z
LAST-MODIFIED:20251122T120059Z
UID:10001416-1765999800-1766007000@rheinbogen.net
SUMMARY:Chrismas Jazz
DESCRIPTION:Dieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/chrismas-jazz
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/11/17_12_Christmas_Jazz.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20251214T180000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20251214T220000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20251007T130059Z
LAST-MODIFIED:20251007T140053Z
UID:10001295-1765735200-1765749600@rheinbogen.net
SUMMARY:Kölle em Advent
DESCRIPTION:Die Kultveranstaltung mit viel Gänsehaut und Freud\, u.a. mit Willibert Pauels und Detlef Lauenstein \nEinlass 18 Uhr\, Beginn 19.30 Uhr \nKarten telefonisch bei Detlef Lauenstein\, Telefon 0163 4621075 oder E-Mail an detlef@detlef-lauenstein.de \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/koelle-em-advent-3
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/10/koelle_em_advent_2025_bistroverde-724x1024-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20251213T120000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20251213T150000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20251122T110112Z
LAST-MODIFIED:20251122T110112Z
UID:10001415-1765627200-1765638000@rheinbogen.net
SUMMARY:Frühschoppen mit Livemusik von Zeilos + Austernbar
DESCRIPTION:Dieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/fruehschoppen-mit-livemusik-von-zeilos-austernbar
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/11/13_12_Fruehschoppen.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20251205T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20251205T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20241210T150046Z
LAST-MODIFIED:20251122T110104Z
UID:10000429-1764964800-1764973800@rheinbogen.net
SUMMARY:Konrad Beikircher „Sternstunde“
DESCRIPTION:Tickets unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nSTERNSTUNDE\nBeikircher’s Weihnachts-Special \nDie stillste Zeit im Jahr ist in unseren Städten die lauteste. Da darf man auch auf der Bühne mal mit Zimtsternen werfen\, oder?!\nMit Besinnlichkeit hat Konrad Beikirchers Weihnachts-Special nur bedingt etwas zu tun. Vielmehr geht es um den ironisch-komischen Irrsinn rund ums Fest\, der alle Jahre wieder die Familien während der Feiertage zwischen Geschenkpapier\, Weihnachtsbraten und Baumschmücken heimsucht. Schließlich hat Beikircher kein einfaches Verhältnis zu Weihnachten. Dass er zwei Tage vor Heiligabend Geburtstag hat\, bescherte ihm in seiner Kindheit ein Trauma: Die Geburtstaggeschenke gab es erst am 24. Dezember – und dann waren es Socken\, Hemden und Unterhosen.\nDa bleibt es nicht aus\, dass in dieser Mischung aus Geschichten erzählen\, Lesung und kabarettistischen Einlagen nicht nur feierliche Töne angeschlagen werden. Köstliche\, abartige\, zum Schreien komische und zum Kuscheln traute Geschichten und Gedichte von Brecht\, Kästner Hüsch und Loriot wechseln sich ab mit persönlichen Anekdoten aus dem weihnachtlichen Südtirol. Das ein oder andere Lied und die ein oder andere rheinis \nÜber mich\nVon Konrad Beikircher\nGeboren bin ich am 22.12.1945 in Bruneck. Bruneck ist in Südtirol. Südtirol ist seit 1918 in Italien.\nDas nur zum Thema: „Für einen Bayern sprechen Sie aber gut kölsch.“ – „Ich bin aus Südtirol.“ – „Ah ja\, wollt ich grad sagen: für einen Österreicher sprechen Sie aber gut kölsch.“ – „Südtirol ist in Italien.“ – „Aber noch nicht lang\, ne?“\nMit 1 spielte ich Mundharmonika (sagt meine Mutter)\, mit 4 Klavier (aber nicht sehr lang) und ab 8 Geige (das aber so\, dass ich mit 20 hauptberuflich Geiger werden wollte). Mit 5 habe ich die Ruth täglich auf dem Roller vom Kindergarten nach Hause gefahren\, mit 6 dann die Emmi und heute bin ich 76 und habe fünf Kinder (Sie sehen: mit dem Rollerfahren sollte man verdammt vorsichtig sein).\nNach dem Abitur ging ich nach Wien\, wollte Zeitungswissenschaften und Psychologie studieren\, kam aber vor lauter Staatsoper und Heurigem nicht dazu\, so\, dass ich Ende 1965 nach Bonn ging\, um da tatsächlich zu studieren\, und zwar Psychologie\, Musikwissenschaften und Philosophie \nFoto: Tomas Rodriguez / Artwork: Sven Knoch. \n  \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/konrad-beikircher-sternstunde
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2024/12/Bildschirmfoto-2024-12-10-um-11.03.51-734x1024-1.png
ORGANIZER;CN="Bistro Verde":MAILTO:info@walterscheidt.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20251126T193000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20251126T220000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20251122T110055Z
LAST-MODIFIED:20251122T110055Z
UID:10001414-1764185400-1764194400@rheinbogen.net
SUMMARY:Lesung: „Wie töte ich meine Schwiegermutter“
DESCRIPTION:Dieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/lesung-wie-toete-ich-meine-schwiegermutter
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/11/26_11_Lesung.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20251107T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20251107T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20241210T150043Z
LAST-MODIFIED:20241210T150043Z
UID:10000428-1762545600-1762554600@rheinbogen.net
SUMMARY:Masha Bijlsma Band
DESCRIPTION:Masha Bijlsma – vocal | Martin Sasse – piano | Martin Gjakonovski – bass | Dries Bijlsma – drums \nMasha Bijlsma\nMit Masha Bijlsma präsentiert sich eine der grossen Sängerinnen auf dem alten Kontinent. Ihr grosses Kapital ist ihre Wandlungsfähigkeit\, die grosse Stil-und Ausdrucksbreite. Ganz gleich\, ob sie mit samtig zarter Stimme grosses Chanson – Gefühl entwickelt ob sie Popsongs mit Jazzgefühlen veredelt\, Masha Bijlsma kann mit ihrem Klangfarben-Reichtum und\naussergewöhnlich grossen Tonumfang fesseln.\nDen Jazzstandards und eigenen Kompositionen- dem Grossteil ihres Repertoires- haucht sie bluesige Farbe und üppige Sinnlichkeit ein.\nWenn sie phantasiereich zu scatten beginnt\, gewinnen ihre Songs kraftvollen Drive und führen bisweilen zu kraftvollen Ausbrüchen. Ihr exzellent eingespieltes Trio garantiert mit raffinierten Arrangements eine entspannte Atmosphäre. Der groovende Martin Sasse am Klavier\, der ausdruckstarke\nMartin Gjakonovski am Bass und der swingende Schlagzeuger Dries Bijlsma zeigen\, wie kreativ und progressiv man mit Mainstream-Nummern umgehen kann\, ohne dass deren Wiedererkennungswert Schaden nimmt.\nDas Ergebnis: eine wundervoll swingende Musik. Handfester Jazz\, traditionsbewusst und dennoch absolut zeitgemäss \nMit großer Überzeugungskraft singt Masha Bijlsma sowohl klassische Jazzsongs als auch Kompositionen ihrer Bandmitglieder und bedient sich dabei des Repertoires so unterschiedlicher Komponisten wie Thelonious Monk\, Fats Waller\, Nat Adderley\, Charlie Haden\, Kate Bush\, Charles Mingus\, Abbey Lincoln und John Coltrane . Sie schreibt oft ihre eigenen Texte. Masha lässt sich von der amerikanischen Jazzsängerin Abbey Lincoln inspirieren\, scheut sich aber auch nicht davor\, Popsongs von Kate Bush und Noa oder Chansons von Edith Piaf zu interpretieren. \nNachdem sie Klavier und Bassgitarre gespielt hatte\, begann Masha Bijlsma im Alter von 19 Jahren\, Jazz zu singen und gründete die Masha Bijlsma Band. Diese Gruppe war sofort ein Erfolg und spielte auf der ganzen Welt: Deutschland\, Belgien\, Dänemark\, Schweden\, Griechenland\, der Schweiz\, Bulgarien\, dem Vereinigten Königreich\, Indonesien und den USA\, bei Clubauftritten\, Fernseh- und Radioauftritten und auf berühmten Festivals wie der Nordsee Jazzfestival.\nMasha hat sechs großartige CDs gemacht und sich eine schnell wachsende Zahl von Fans gesichert! Sie singt Repertoire verschiedener Komponisten wie Thelonious Monk\, Fats Waller\, Charlie Haden\, Tony Lakatos\, Jasper van ’t Hof\, Kate Bush und Noa. Manchmal schrieb Masha ihre eigenen Texte und versah Charlie Hadens wunderschönes „First Song“ mit Worten und widmete das Lied mit dem Titel „Song for Abbey“ der großartigen Frau Abbey Lincoln.\nIm Laufe der Jahre spielten wunderbare Gastsolisten mit der Masha Bijlsma Band: Benny Bailey\, Bob Malach\, Tony Lakatos\, Gary Thomas\, Ack van Royen\, Eric Vloeimans\, Jarmo Hoogendijk\, Ruud Breuls\, Hans Kwakkernaat\, Bart van Lier\, Bert Boeren\, Ilja Reijngoud und Ad Colen\, um nur einige zu nennen. \nMartin Sasse\nMartin Sasse hat im Laufe seiner Bühnenkarriere mit nahezu allen Größen im internationalen Jazz zusammengearbeitet und zählt lange schon selbst zu den herausragenden Jazz-Pianisten in Europa. Er hat über zehn Alben unter eigenem Namen veröffentlicht und spielt als Gast auf zahllosen Aufnahmen und bei Konzerten weltweit. Legenden des Jazz prägen und prägten seinen Weg\, darunter Al Foster\, Jimmy Cobb\, Steve Grossman und Lee Konitz. Für Billy Cobham und Hiram Bullock wechselte er vom Piano an die Hammond B3 und präsentierte sich als hervorragender Organist.\nSasse spielte Tourneen mit den New York Voices\, Dusko Gojkovich\, Al Foster\, Rick Margitza oder Dick Oatts und war Pianist bei Till Brönners Reihe „Talking Jazz“ in der Bundeskunsthalle in Bonn. Er begleitete Gesangsgrößen wie Roberta Gambarini\, Tierney Sutton\, Janis Siegel (Manhattan Transfer) und Bobby McFerrin. Zu seinen regelmäßigen Partnern gehören Philip Catherine\, Peter Bernstein\, Dennis Mackrel\, Harry Allen und Scott Hamilton.\nDas Martin Sasse Trio besteht in wechselnden Formationen bereits seit fast dreißig Jahren. Schon das erste Album „Here we come“ (2000) erhielt international beste Kritiken. Auf späteren Alben sind Vincent Herring\, der Miles Davis-Saxophonist Steve Grossmann und Gitarrist Peter Bernstein zu hören. Für das Album „Good Times“ mit Charlie Mariano erhielt das Trio 2010 den Preis der Deutschen Schallplattenkritik.\nAuch Weltstars aus Pop und Klassik hat Martin Sasse begleitet\, darunter Johnny Logan\, Tommy Emmanuel und Chris de Burgh. Er trat mit Jose Carreras\, Luciano Pavarotti und Placido Domingo auf und spielte mit Sting und den Bochumer Symphonikern die Europatournee „Symphonicity“. Mit Helge Schneider\, Udo Jürgens und Udo Lindenberg gehören auch einige der größten deutschsprachigen Entertainer zu Sasses Spielpartnern.\nDer hochgelobte Film „Blue“\, der auf der „Jazzahead“ in Bremen uraufgeführt wurde\, begleitete über zwei Jahre Sasses Auftritte\, u. a. im legendären Jazzclub „Smalls“ in New York und im berühmten Annex Sound Studio in Tokio. Seine Konzertreisen haben Martin Sasse durch Europa und die USA geführt\, nach Japan und China\, nach Ägypten und in den Sudan. Er unterrichtet am Institut für Medien und Musik an der Robert-Schumann-Hochschule Düsseldorf. Prof. Martin Sasse unterrichtet Jazz – Klavier und Jazzkomposition an der Folkwang Universität der Künste. \nMartin Gjakonovski\nDer mazedonische Jazz-Bassist Martin Gjakonovski (*1970\, Skopje) spielt seit seinem 14. Lebensjahr Kontrabass. Er stammt aus einer Musikerfamilie. Seine Mutter ist diplomierte Geigerin und Sängerin des Jazz-Vokal-Quartetts „IMPULSI“. Sein Vater\, der Komponist\, Arrangeur und Dirigent Dragan Gjakonovski-Špato gründete und leitete die Radio-Bigband von RTV-Skopje\, Mazedonien.\n1991 übersiedelte Martin Gjakonovski nach Köln\, um an der renommierten Kölner Musikhochschule bei Reiner Linke und Dieter Manderscheid Jazz-Bass zu studieren. Darüber hinaus besuchte er Meisterkurse bei Reggie Workman\, Arild Andersen\, John Clayton\, Mike Richmond und Eddie Gomez. Sein authentisches\, vielseitiges Spiel hat ihn in die verschiedensten Jazz-Szenen gebracht von Avantgarde über Mainstream bis World Music.\nSeit 27 Jahren in Deutschland hat er mehr als 120 CD-Produktionen mit unterschiedlichen Formationen aufgenommen\, u.a. mit erstklassigen Jazzmusikern aus Deutschland\, USA und Europa wie z.B. Dusko Goykovich\, Bob Berg\, Antonio Farao\, Lynne Arriale\, Adam Nussbaum\, Bob Franceschini\, Roy Hargrove\, Bojan Z und vielen anderen. Auch als E-Bassist hat er sich einen Namen gemacht\, u.a. mit Paul Shigihara\, Michael Sagmeister und der WDR Big Band.\nMartin Gjakonovski war 7 Jahre festes Mitglied im Trio der Deutschen Jazzlegende Paul Kuhn und gehört zu den gefragtesten Bassisten Deutschlands. Er unterrichtet seit 3 Jahren an der Jazzabteilung der Musikhochschule Mainz.\nMartin Gjakonovski gilt als einer der profiliertesten Jazzbassisten Europas. \nDries Bijlsma\nDer Schlagzeuger Dries Bijlsma studierte am Rotterdamer Konservatorium. Mit seinem swingenden Stil gibt er der Rhythmus vor. Er spielte in den Bands von Rob van den Broeck und Jasper van ‚t Hof und begleitete u.a. Don Byas\, Mal Waldron\, Woody Shaw and Deborah Brown. \nBild: Lena Semmelroggen / Gerhard Richter \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/masha-bijlsma-band
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2024/12/Bildschirmfoto-2024-12-10-um-10.57.37-1024x762-1.png
ORGANIZER;CN="Bistro Verde":MAILTO:info@walterscheidt.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20251008T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20251008T220000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20250423T100105Z
LAST-MODIFIED:20250423T100105Z
UID:10000917-1759953600-1759960800@rheinbogen.net
SUMMARY:DELBRUEGGE BAND
DESCRIPTION:Die Delbruegge Band spielt music for »Analogue Souls« – ist das Jazz? Blues? Soul? Filmmusik? Der Kölner Saxophonist Bernd Delbrügge verortet sie »irgendwo zwischen Duke Ellington\, Tom Waits und Clärchens Ballhaus« (mit einem Schuss Edgar Wallace). Der Sound der Delbruegge Band weist weit zurück in die Vergangenheit\, ohne je antiquiert zu klingen. \nBildquelle: Matthias Baus \n  \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/delbruegge-band
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/04/Bildschirmfoto-2025-04-23-um-11.35.18.png
ORGANIZER;CN="Bistro Verde":MAILTO:info@walterscheidt.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250912T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250912T220000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20250423T100101Z
LAST-MODIFIED:20250423T100101Z
UID:10000916-1757707200-1757714400@rheinbogen.net
SUMMARY:Paul Heller – Andy Haderer Quintet
DESCRIPTION:Bildquelle: Gerd Richter \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/paul-heller-andy-haderer-quintet
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/04/Bildschirmfoto-2025-04-23-um-11.25.18.png
ORGANIZER;CN="Bistro Verde":MAILTO:info@walterscheidt.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250829T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250829T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20250214T150036Z
LAST-MODIFIED:20250312T110111Z
UID:10000731-1756497600-1756506600@rheinbogen.net
SUMMARY:Brodersen Weindorf Quartett – Remember Lee Konitz
DESCRIPTION:Tickets im bistro verde unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nKristina Brodersen – alto | Tobias Weindorf – piano | Christian Ramond – bass | Peter Weiss – drums \nIn diesem Quartett sind vier eigenständige Künstlerpersönlichkeiten am Werk\, die in ihrem Zusammenspiel Kreativität und ein großes Gespür für die Jazztradition beweisen.\nMit 14 Jahren lernte Kristina Brodersen auf einem Workshop ihren späteren Mentor Lee Konitz kennen. In den folgenden Jahren konnte sie ihn immer wieder erleben\, wenn er mit dem Tenorsaxofonisten Peter Decker und dessen Band Konzerte und Workshops gab. Privatunterricht sowie ein Besuch bei Lee in New York in den 90er Jahren waren weitere wichtige Inspirationen vor ihrem Musikstudium. Dadurch dass Lee neben New York seinen zweiten Wohnsitz in Köln hatte\, konnte sie den Kontakt zu Lee weiter aufrechterhalten. Durch gemeinsame Konzertbesuche\, Spaziergänge und den obligatorischen Kaffee bei Manufactum konnte sie stets an Lee´s musikalischen Gedanken teilhaben. Lee 2012 erneut in New York zu besuchen und ihn mehrmals im Blue Note zu erleben war nochmal ein besonderes Highlight für Kristina. Heute möchten wir uns an Lee erinnern und ihn feiern. Seine Kompositionen\, Stücke aus der Tristano-Schule und Originals\, die wir ihm gewidmet haben – und natürlich auch ein paar Standards die er immer so geliebt hat – wollen wir am heutigen Abend spielen. Kommt vorbei und erinnert Euch mit uns an den grossen Meister\, Lee Konitz! \nFoto: Robert Weiss \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/brodersen-weindorf-quartett-remember-lee-konitz
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/02/foto-RobertWeiss-1024x682-1.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250704T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250704T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20250214T150041Z
LAST-MODIFIED:20250214T150041Z
UID:10000734-1751659200-1751668200@rheinbogen.net
SUMMARY:BLUESCATS FT. RALF GROTTIAN
DESCRIPTION:Tickets im bistro verde unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nJens Filser – Git.\, Voc. | Bernd Oppel – Drums\n| Till Brandt – Bass\, Voc | Ralf Grottian – Harp\, Voc \nKatzen haben bekanntlicherweise ein intensives Sozialleben: Gemeinsam Mäuse fangen\, Mäuse verzehren und dann friedlich zusammen über die Dächer der Stadt streifen und den Vollmond betrachten. So ähnlich halten es die Bluescats. Jens Filser und Ralf Grottian sind schon lange als Duo unterwegs und aus der deutschen Bluesszene nicht wegzudenken.Bernd Oppel und Till Brandt sind eine seit Jahren eingespielte Rhythmusgruppe. Gemeinsam spielen Jens\, Bernd und Till dann noch in der Band Get the Cat. Kann das alles Zufall sein? Sicher nicht. Darum wurde es jetzt endlich Zeit mit BLUESCATS ft. Ralf Grottian ein Rudel zu gründen \,und die Mondnächte mit gemeinsamem Bluesgroove zu verbringen. Und wie das bluest! Das Programm besteht zum größten Teil aus Klassikern mit dem einen oder anderen Original. Soul\, Funk\, Rock\, Jazz? Wer 2017 Blues spielt \,hat diese Anreicherungen natürlich mit aufgesogen. Mit Jens Filser und Ralf Grottian hat die Band zwei herausragende Solisten und Sänger. Bernd Oppel und Till Brandt schieben das Ganze mächtig an. Wenn diese Truppe auf die Pirsch geht wird es spannend. \nAm 16.07.17 haben sie sich im Rockcity Studio\, Solingen\, getroffen aus Lust und Liebe zum Blues drauflos gespielt und so die CD Snapshot aufgenommen. \nJens Filser – Gitarre\, vocal\nDer Solinger Jens Filser hat nicht nur schon mehrfach zusammen mit der amerikanischen Blues- und Powerfrau Brenda Boykin auf dem Jazzfestival in Montreux gespielt\, er ist auch gerne und oft gebuchter Gastmusiker bei Birth Control\, Supercharge und leitet die Blues-Veranstaltungen im führenden Bluesclub des Bergischen Landes. Mit der früh verstorbenen Blues-Legende Jeff Healey aus Kanada stand er auf der Bühne\, der Bassist Marcus Mill holte ihn auch schon an seine Seite. Zudem arbeitete er neun Jahre mit Anne Haigis zusammen.\nDer Gitarrist lebt und spielt den Blues mit viel Jazzgefühl\, Soul und einer Menge Rock im Blut. Filsers Gitarrenspiel bewegt sich im Blues\, Rock und Jazz. Zum Blues kam der in Hilden geborene Musiker durch die Radiosendung „Blues at night“. Neben Rory Gallagher zählt Jens unter anderem Robben Ford\, Stevie Ray und Wes Montgomery als wichtigste Einflüsse auf.\nBesondere Höhepunkte seines Schaffens waren die Auszeichnung der Jens Filser Bluesband-CD „Picks & Licks“ mit dem Vierteljahrespreis der deutschen Schallplattenkritik und zwei Auftritte im Rahmen des Montreux Jazz Festival bei denen er mit dem Ulrich Rasch Quartett 2005 den Publikumswettbewerb für sich entscheiden konnte. Im Folgejahr kam es nach dem Konzert zu einer Jamsession mit Teilen der Santana Band\, dem „Power ot Tower“-Sänger Larry Braggs und Bassist Marcus Miller. \nTill Brandt – Bass\, vocal\nTill Brandt spielt nicht schon seit Kindestagen Musik. Mit der klassischen Musikschulbildung wollte es nicht so recht klappen. Erst im Rockkeller des Jugendhauses hat es gezündet und das Konfirmationsgeld wurde in den ersten E-Bass investiert. Ein Schuljahr in den USA gab der Sache dann richtig Schwung. Big Band\, Orchester und Musiktheorie\, jeden Tag 4-5 Stunden Musik\, haben ihn nicht nur Noten lesen gelehrt sondern auch zu der Überzeugung gebracht\, dass ein Leben ohne tiefe Töne keine Alternative mehr sein kann. Nach ersten Gehversuchen mit einer Band erschien noch in den 80zigern die erste CD mit einen Songs. Das Studium an der Musikhochschule Köln hat den Horizont in Richtung Jazz erweitert. Heute lebt Till Brandt als freischaffender Musiker in Monheim a. Rhein. Er ist in vielen Musikstilen zu Hause aber sein Herz schlägt für den Blues. Von seiner Band „Get the Cat“ sind seit 2006 sechs CDs mit seinen Songs veröffentlich worden. Till Brandt spielt Kontrabass und E-Bass mit Herz für den Groove. \nBernd Oppel – Schlagzeug\nDer Mann am Schlagwerk heißt Bernd Oppel. Er webt einen feinen Teppich aus Groove und Sound der die Musik wunderbar trägt. Von ganz sparsam mit Waschbrett und Schellenkranz bis zum kräftigem Bluesshuffle. Mit seiner besonderen Vorliebe für New Orleans Rhythmen steuert er eine ganz spezielle Farbe zum Klang der Band bei. \nRalf Grottian – harp\, vocal\nRalf Grottian ist wohl einer der versiertesten Mundharmonika und Blues-Harp Spieler des Landes. Ihn braucht man im bistro verde nicht vorzustellen. Er begeisterte schon zusammen mit Richard Bargel. Ralf Grottian stand schon mit etlichen Grössen der Bluesszene auf der Bühne\, u.a. Andy Just(Ford Blues Band)\, Ron Williams\, Luther Allison\, B.B. King\, Jeff Healey\, Roy Herrington\, Louisiana Red Ron Williams Blues Band\, Louisiana Red Blues Band\, Andy Just & The Blue Joint\, Steve Baker\, Harptime Blues Duo\, Paul Shigihara & Andreas Lonardoni\, Mit Paul Shigihara von der WDR Big Band spielte er Studioproduktionen für diverse Filmmusik für Funk und Fernsehen ein. Seit 2014 spielt und singt er in der Peter Nonn Blues Band und seit einer halben Ewigkeit spielt er die Harp bei der Working Blues Band\, den Bluescats und Billy Bob Buddha. \nFoto: bluescats \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/bluescats-ft-ralf-grottian-2
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/02/Bluescats-ft.-Ralf-Grottian-Bandfoto-1-1-1024x839-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250704T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250704T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20241210T140054Z
LAST-MODIFIED:20241210T140054Z
UID:10000427-1751659200-1751668200@rheinbogen.net
SUMMARY:BLUESCATS ft. Ralf Grottian
DESCRIPTION:Tickets unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nJens Filser – Git.\, Voc. | Bernd Oppel – Drums\n| Till Brandt – Bass\, Voc | Ralf Grottian – Harp\, Voc \nKatzen haben bekanntlicherweise ein intensives Sozialleben: Gemeinsam Mäuse fangen\, Mäuse verzehren und dann friedlich zusammen über die Dächer der Stadt streifen und den Vollmond betrachten. So ähnlich halten es die Bluescats. Jens Filser und Ralf Grottian sind schon lange als Duo unterwegs und aus der deutschen Bluesszene nicht wegzudenken.Bernd Oppel und Till Brandt sind eine seit Jahren eingespielte Rhythmusgruppe. Gemeinsam spielen Jens\, Bernd und Till dann noch in der Band Get the Cat. Kann das alles Zufall sein? Sicher nicht. Darum wurde es jetzt endlich Zeit mit BLUESCATS ft. Ralf Grottian ein Rudel zu gründen \,und die Mondnächte mit gemeinsamem Bluesgroove zu verbringen. Und wie das bluest! Das Programm besteht zum größten Teil aus Klassikern mit dem einen oder anderen Original. Soul\, Funk\, Rock\, Jazz? Wer 2017 Blues spielt \,hat diese Anreicherungen natürlich mit aufgesogen. Mit Jens Filser und Ralf Grottian hat die Band zwei herausragende Solisten und Sänger. Bernd Oppel und Till Brandt schieben das Ganze mächtig an. Wenn diese Truppe auf die Pirsch geht wird es spannend. \nAm 16.07.17 haben sie sich im Rockcity Studio\, Solingen\, getroffen aus Lust und Liebe zum Blues drauflos gespielt und so die CD Snapshot aufgenommen. \nJens Filser – Gitarre\, vocal\nDer Solinger Jens Filser hat nicht nur schon mehrfach zusammen mit der amerikanischen Blues- und Powerfrau Brenda Boykin auf dem Jazzfestival in Montreux gespielt\, er ist auch gerne und oft gebuchter Gastmusiker bei Birth Control\, Supercharge und leitet die Blues-Veranstaltungen im führenden Bluesclub des Bergischen Landes. Mit der früh verstorbenen Blues-Legende Jeff Healey aus Kanada stand er auf der Bühne\, der Bassist Marcus Mill holte ihn auch schon an seine Seite. Zudem arbeitete er neun Jahre mit Anne Haigis zusammen.\nDer Gitarrist lebt und spielt den Blues mit viel Jazzgefühl\, Soul und einer Menge Rock im Blut. Filsers Gitarrenspiel bewegt sich im Blues\, Rock und Jazz. Zum Blues kam der in Hilden geborene Musiker durch die Radiosendung „Blues at night“. Neben Rory Gallagher zählt Jens unter anderem Robben Ford\, Stevie Ray und Wes Montgomery als wichtigste Einflüsse auf.\nBesondere Höhepunkte seines Schaffens waren die Auszeichnung der Jens Filser Bluesband-CD „Picks & Licks“ mit dem Vierteljahrespreis der deutschen Schallplattenkritik und zwei Auftritte im Rahmen des Montreux Jazz Festival bei denen er mit dem Ulrich Rasch Quartett 2005 den Publikumswettbewerb für sich entscheiden konnte. Im Folgejahr kam es nach dem Konzert zu einer Jamsession mit Teilen der Santana Band\, dem „Power ot Tower“-Sänger Larry Braggs und Bassist Marcus Miller. \nTill Brandt – Bass\, vocal\nTill Brandt spielt nicht schon seit Kindestagen Musik. Mit der klassischen Musikschulbildung wollte es nicht so recht klappen. Erst im Rockkeller des Jugendhauses hat es gezündet und das Konfirmationsgeld wurde in den ersten E-Bass investiert. Ein Schuljahr in den USA gab der Sache dann richtig Schwung. Big Band\, Orchester und Musiktheorie\, jeden Tag 4-5 Stunden Musik\, haben ihn nicht nur Noten lesen gelehrt sondern auch zu der Überzeugung gebracht\, dass ein Leben ohne tiefe Töne keine Alternative mehr sein kann. Nach ersten Gehversuchen mit einer Band erschien noch in den 80zigern die erste CD mit einen Songs. Das Studium an der Musikhochschule Köln hat den Horizont in Richtung Jazz erweitert. Heute lebt Till Brandt als freischaffender Musiker in Monheim a. Rhein. Er ist in vielen Musikstilen zu Hause aber sein Herz schlägt für den Blues. Von seiner Band „Get the Cat“ sind seit 2006 sechs CDs mit seinen Songs veröffentlich worden. Till Brandt spielt Kontrabass und E-Bass mit Herz für den Groove. \nBernd Oppel – Schlagzeug\nDer Mann am Schlagwerk heißt Bernd Oppel. Er webt einen feinen Teppich aus Groove und Sound der die Musik wunderbar trägt. Von ganz sparsam mit Waschbrett und Schellenkranz bis zum kräftigem Bluesshuffle. Mit seiner besonderen Vorliebe für New Orleans Rhythmen steuert er eine ganz spezielle Farbe zum Klang der Band bei. \nRalf Grottian – harp\, vocal\nRalf Grottian ist wohl einer der versiertesten Mundharmonika und Blues-Harp Spieler des Landes. Ihn braucht man im bistro verde nicht vorzustellen. Er begeisterte schon zusammen mit Richard Bargel. Ralf Grottian stand schon mit etlichen Grössen der Bluesszene auf der Bühne\, u.a. Andy Just(Ford Blues Band)\, Ron Williams\, Luther Allison\, B.B. King\, Jeff Healey\, Roy Herrington\, Louisiana Red Ron Williams Blues Band\, Louisiana Red Blues Band\, Andy Just & The Blue Joint\, Steve Baker\, Harptime Blues Duo\, Paul Shigihara & Andreas Lonardoni\, Mit Paul Shigihara von der WDR Big Band spielte er Studioproduktionen für diverse Filmmusik für Funk und Fernsehen ein. Seit 2014 spielt und singt er in der Peter Nonn Blues Band und seit einer halben Ewigkeit spielt er die Harp bei der Working Blues Band\, den Bluescats und Billy Bob Buddha. \nBild: Till Brandt \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/bluescats-ft-ralf-grottian
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2024/12/Bildschirmfoto-2024-12-10-um-10.52.13-1024x838-1.png
ORGANIZER;CN="Bistro Verde":MAILTO:info@walterscheidt.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250613T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250613T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20250214T150040Z
LAST-MODIFIED:20250214T150040Z
UID:10000733-1749844800-1749853800@rheinbogen.net
SUMMARY:Brazilian Motions
DESCRIPTION:Tickets im bistro verde unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nMatthias Schriefl – Trompete\, Flügelhorn\, Bassflügelhorn\, Gesang\, Alphorn (Allgäu)
 | Henrique Gomide – Klavier\, Perkussion (Brasilien)
 | André De Cayres – E-Bass / Kontrabass (Brasilien)
| Antoine Duijkers – Drums (Niederlande) \nDer umtriebige Jazztrompeter Matthias Schriefl bringt mit seinem Bandprojekt „Brazilian Motions“ vor allem Eigenkompositionen in vielen brasilianischen Stilen wie Bossa oder Samba zum Klingen und Swingen.\nDie Melodien sind teilweise so schlicht\, dass sie zum Mitsingen einladen. Bei einigen Titeln wiederum herrscht eine derart ernste\, intime Atmosphäre\, dass man nur konzentriert\, mit geschlossenen Augen zuhören möchte. Die sensible Stimmung der Lieder wird durch persönliche Widmungen geprägt sowie durch die deutliche musikalische Formulierung von bekannten Gefühlen: Liebe\, Einsamkeit\, Glück\, Trauer und die einfache Freude am Leben. Die lateinamerikanische Rhythmusgruppe um André de Cayres und Antoine Duykers ersteht es\, immer den richtigen Groove für jedes Stück zu finden und mit einem selbstentwickelten Drumset aus vielen Djembes mit viel Spielfreude zu interagieren.\nIn der Band treffen sich drei Nationalitäten ( Brasilianisch – Niederländisch – Allgäurisch) aber nur eine Mentalität: Eine Menge Charme\, technische Brillanz und ehrliche Kölsche Lust an Musik. \nFoto: Sven Thielmann \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/brazilian-motions
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/02/Matthias-Schriefl-20.2.2024-109-1024x681-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250523T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250523T220000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20250423T100053Z
LAST-MODIFIED:20250423T110051Z
UID:10000915-1748030400-1748037600@rheinbogen.net
SUMMARY:„Koof singt Knef“ – Bistro Verde
DESCRIPTION:Dieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/koof-singt-knef-bistro-verde
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/04/Bildschirmfoto-2025-04-23-um-11.11.05.png
ORGANIZER;CN="Bistro Verde":MAILTO:info@walterscheidt.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250521T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250521T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20250214T150038Z
LAST-MODIFIED:20250312T110103Z
UID:10000732-1747857600-1747866600@rheinbogen.net
SUMMARY:Martin Sasse und Bruno Müller Quartett
DESCRIPTION:Ticketsim bistro verde unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nBruno Müller – Gitarren | Martin Sasse – Piano | Martin Gjakonovski – Kontrabass | Joost van Schaik – Schlagzeug \nMartin Sasse hat im Laufe seiner Bühnenkarriere mit nahezu allen Größen im internationalen Jazz zusammengearbeitet und zählt lange schon selbst zu den herausragenden Jazz-Pianisten in Europa. Er hat über zehn Alben unter eigenem Namen veröffentlicht und spielt als Gast auf zahllosen Aufnahmen und bei Konzerten weltweit. Legenden des Jazz prägen und prägten seinen Weg\, darunter Al Foster\, Jimmy Cobb\, Steve Grossman und Lee Konitz. Für Billy Cobham und Hiram Bullock wechselte er vom Piano an die Hammond B3 und präsentierte sich als hervorragender Organist.
Sasse spielte Tourneen mit den New York Voices\, Dusko Gojkovich\, Al Foster\, Rick Margitza oder Dick Oatts und war Pianist bei Till Brönners Reihe „Talking Jazz“ in der Bundeskunsthalle in Bonn. Er begleitete Gesangsgrößen wie Roberta Gambarini\, Tierney Sutton\, Janis Siegel (Manhattan Transfer) und Bobby McFerrin. Zu seinen regelmäßigen Partnern gehören Philip Catherine\, Peter Bernstein\, Dennis Mackrel\, Harry Allen und Scott Hamilton. 
Das Martin Sasse Trio besteht in wechselnden Formationen bereits seit fast dreißig Jahren. Schon das erste Album „Here we come“ (2000) erhielt international beste Kritiken. Auf späteren Alben sind Vincent Herring\, der Miles Davis-Saxophonist Steve Grossmann und Gitarrist Peter Bernstein zu hören. Für das Album „Good Times“ mit Charlie Mariano erhielt das Trio 2010 den Preis der Deutschen Schallplattenkritik.
Auch Weltstars aus Pop und Klassik hat Martin Sasse begleitet\, darunter Johnny Logan\, Tommy Emmanuel und Chris de Burgh. Er trat mit Jose Carreras\, Luciano Pavarotti und Placido Domingo auf und spielte mit Sting und den Bochumer Symphonikern die Europatournee „Symphonicity“. Mit Helge Schneider\, Udo Jürgens und Udo Lindenberg gehören auch einige der größten deutschsprachigen Entertainer zu Sasses Spielpartnern.
Der hochgelobte Film „Blue“\, der auf der „Jazzahead“ in Bremen uraufgeführt wurde\, begleitete über zwei Jahre Sasses Auftritte\, u. a. im legendären Jazzclub „Smalls“ in New York und im berühmten Annex Sound Studio in Tokio. Seine Konzertreisen haben Martin Sasse durch Europa und die USA geführt\, nach Japan und China\, nach Ägypten und in den Sudan. Er unterrichtet am Institut für Medien und Musik an der Robert-Schumann-Hochschule Düsseldorf. Prof. Martin Sasse unterrichtet Jazz – Klavier und Jazzkomposition an der Folkwang Universität der Künste. \nBruno Müller\nIn der Tradition amerikanischer Live- und Sessionmusiker wie Tommy Tedesco oder Lee Ritenour und inspiriert durch Künstler wie George Benson\, Robben Ford\, Eric Gale und Johnny Guitar Watson gilt Bruno Müller als einer der etabliertesten Gitarristen in Europa. Das Hauptmerkmal seiner musikalischen Persönlichkeit? Ganz klar sein filigranes Handwerk gepaart mit stilistischer Flexibilität zwischen Pop\, Soul\, Funk und Jazz. Vor allem aber: sein atemberaubender Groove.
1969 wird Bruno Müller in Köln geboren. Er beginnt 1982 mit dem Gitarrespielen und nimmt Unterricht bei Norbert Scholly\, Peter O`Mara\, Scott Henderson und Peter Bernstein. Sein Studium der Jazz-Gitarre in Köln bei Professor Frank Haunschild schließt er im Jahre 2000 mit Auszeichnung ab. Schon während der Studienzeit ist Bruno Müller in ganz Deutschland mit Soul-Coverbands unterwegs und begleitet viele namhafte Künstler der Pop- und Schlagerwelt: Gloria Gaynor\, Jennifer Rush\, Weather Girls\, Stefan Raab\, Sarah Connor\, Max Mutzke\, Lena Meyer-Landruth\, Udo Jürgens\, Marshall & Alexander\, um nur einige zu nennen.
Schon Mitte der 90er Jahre spielt Bruno Müller Werbe-Jingles in Stefan Raab`s kleinem Dachstudio ein\, wirkt später bei zahlreichen Raab-Produktionen mit und ist schließlich Gitarrist bei TV Total.
Mit seinem Freund\, dem Bassisten Christian von Kaphengst gründet er im Jahr 2000 dann die Band `Café du Sport`\, mit der er gleich den renommierten Hennessy-Jazzpreis gewinnt und zwei Alben veröffentlicht. Als Sideman spielt Bruno Müller im Laufe seiner Karriere für große Namen der internationalen Jazzszene: Till Brönner\, Jeff Cascaro\, Joe Sample\, Nils Landgren\, Wolfgang Haffner\, Don Grusin\, Randy Brecker und viele\, viele mehr.
Eine weitere wichtige Station seines musikalischen Schaffens: die Zusammenarbeit mit der Isländischen Fusionjazz-Band Mezzoforte. Von 2007 bis 2014 ist er fester Gitarrist der Band\, spielt die Alben “Volcanic“ und “Islands“ ein und tourt mit der Band quer durch die Welt.
Ab 2015 konzentriert sich Bruno Müller dann wieder mehr auf seine eigenen Projekte und bringt 2016 sein erstes Soloalbum “Inner Back Home“ heraus. Wobei man bei diesem Debut eigentlich eher von einem Familientreffen der jungen und lebendigen deutschen und internationalen Jazzszene sprechen müsste. Denn wenn Bruno Müller seine Freunde anruft\, um mit ihnen zu jammen\, geben sich mal eben Till Brönner\, Max Mutzke\, Jeff Cascaro\, Joo Kraus\, Magnus Lindgren und Frank McComb die Klinke in die Hand.
Über seine musikalische Arbeit als Live- und Studio-Musiker hinaus ist Bruno Müller auch als Musikpädagoge tätig. Im Zeitraum 2002 – 2004 ist er Dozent für Jazzgitarre an der Johannes Gutenberg Universität in Mainz und führt seine pädagogische Tätigkeit seit 2009 mit einem Lehrauftrag für Jazz/Rock/Pop-Gitarre an der Hochschule für Musik und Tanz in Köln weiter. \nMartin Gjakonovski\nDer mazedonische Jazz-Bassist Martin Gjakonovski (*1970\, Skopje) spielt seit seinem 14. Lebensjahr Kontrabass. Er stammt aus einer Musikerfamilie. Seine Mutter ist diplomierte Geigerin und Sängerin des Jazz-Vokal-Quartetts „IMPULSI“. Sein Vater\, der Komponist\, Arrangeur und Dirigent Dragan Gjakonovski-Špato gründete und leitete die Radio-Bigband von RTV-Skopje\, Mazedonien.
1991 übersiedelte Martin Gjakonovski nach Köln\, um an der renommierten Kölner Musikhochschule bei Reiner Linke und Dieter Manderscheid Jazz-Bass zu studieren. Darüber hinaus besuchte er Meisterkurse bei Reggie Workman\, Arild Andersen\, John Clayton\, Mike Richmond und Eddie Gomez. Sein authentisches\, vielseitiges Spiel hat ihn in die verschiedensten Jazz-Szenen gebracht von Avantgarde über Mainstream bis World Music.
Seit 27 Jahren in Deutschland hat er mehr als 120 CD-Produktionen mit unterschiedlichen Formationen aufgenommen\, u.a. mit erstklassigen Jazzmusikern aus Deutschland\, USA und Europa wie z.B. Dusko Goykovich\, Bob Berg\, Antonio Farao\, Lynne Arriale\, Adam Nussbaum\, Bob Franceschini\, Roy Hargrove\, Bojan Z und vielen anderen. Auch als E-Bassist hat er sich einen Namen gemacht\, u.a. mit Paul Shigihara\, Michael Sagmeister und der WDR Big Band.
Martin Gjakonovski war 7 Jahre festes Mitglied im Trio der Deutschen Jazzlegende Paul Kuhn und gehört zu den gefragtesten Bassisten Deutschlands. Er unterrichtet seit 3 Jahren an der Jazzabteilung der Musikhochschule Mainz. Martin Gjakonovski gilt als einer der profiliertesten Jazzbassisten Europas. \nJoost van Schaik\nJoost van Schaik begann mit sechs Jahren zu trommeln und ab dem Alter von zehn Jahren erhielt er seinen ersten Unterricht. Schon mit zwölf Jahren spielte er in der Band seines Vaters Dixieland. In den folgenden Jahren begann er sich zunehmend für Modern Jazz zu interessieren. Mit 16 Jahren absolvierte er das Vorbereitungsjahr des Konservatoriums von Zwolle. Er erhielt Unterricht bei John Engels\, Henk Zomer und Han Bennink. Mit 18 Jahren begann er sein Studium am Conservatorium Hilversum\, wo ihn Marcel Serierse und Cees Kranenburg ausbildeten. Er schloss sein Studium am Conservatorium mit Auszeichnung ab und gewann 1995 den Tama Drummers Award\, einen Preis für den vielversprechendsten jungen Schlagzeuger in den Benelux-Ländern. 1995 zog er nach New York\, wo ihn Jeff Tain Watts\, Carl Allen\, Kenny Washington\, und Gregory Hutchinson unterrichteten.
Joost van Schaik war Mitglied im Quartett von Toon Roos Quartet\, den Combos von Philip Catherine\, Benjamin Herman\, Jurai Stanik\, Sjoerd Dijkhuizen-Martijn van Iterson und im Amsterdam Jazz Quintet. Weiterhin arbeitete er mit Nathalie Loriers sowie mit Curtis Fuller\, James Moody\, Toots Thielemans\, Lew Tabackin\, Jasper Blom\, Karel Boehlee\, Eef Albers\, Jarmo Hoogendijk\, Rein de Graaff und Bert Joris. Zudem ist er auf Alben von Nico Bunink\, Joe Cohn\, Frank Roberscheuten\, Sanne van Hek\, Ivan Paduart\, dem Glenn Miller Orchestra von Wil Salden\, Philip Catherine/Brussels Jazz Orchestra\, Jan Menu oder Jesse van Ruller zu hören.
Derzeit tritt er unter anderem mit dem Benjamin Herman Trio\, dem Trio sowie dem Quartett von Philip Catherine und dem Martin Sasse Trio auf und unterrichtet am Groninger Konservatorium. Im Laufe der Jahre hat er an mehr als 40 CDs mitgewirkt. \nMartin Sasse\nMartin Sasse hat im Laufe seiner Bühnenkarriere mit nahezu allen Größen im internationalen Jazz zusammengearbeitet und zählt lange schon selbst zu den herausragenden Jazz-Pianisten in Europa. Er hat über zehn Alben unter eigenem Namen veröffentlicht und spielt als Gast auf zahllosen Aufnahmen und bei Konzerten weltweit. Legenden des Jazz prägen und prägten seinen Weg\, darunter Al Foster\, Jimmy Cobb\, Steve Grossman und Lee Konitz. Für Billy Cobham und Hiram Bullock wechselte er vom Piano an die Hammond B3 und präsentierte sich als hervorragender Organist.
Sasse spielte Tourneen mit den New York Voices\, Dusko Gojkovich\, Al Foster\, Rick Margitza oder Dick Oatts und war Pianist bei Till Brönners Reihe „Talking Jazz“ in der Bundeskunsthalle in Bonn. Er begleitete Gesangsgrößen wie Roberta Gambarini\, Tierney Sutton\, Janis Siegel (Manhattan Transfer) und Bobby McFerrin. Zu seinen regelmäßigen Partnern gehören Philip Catherine\, Peter Bernstein\, Dennis Mackrel\, Harry Allen und Scott Hamilton. 
Das Martin Sasse Trio besteht in wechselnden Formationen bereits seit fast dreißig Jahren. Schon das erste Album „Here we come“ (2000) erhielt international beste Kritiken. Auf späteren Alben sind Vincent Herring\, der Miles Davis-Saxophonist Steve Grossmann und Gitarrist Peter Bernstein zu hören. Für das Album „Good Times“ mit Charlie Mariano erhielt das Trio 2010 den Preis der Deutschen Schallplattenkritik.
Auch Weltstars aus Pop und Klassik hat Martin Sasse begleitet\, darunter Johnny Logan\, Tommy Emmanuel und Chris de Burgh. Er trat mit Jose Carreras\, Luciano Pavarotti und Placido Domingo auf und spielte mit Sting und den Bochumer Symphonikern die Europatournee „Symphonicity“. Mit Helge Schneider\, Udo Jürgens und Udo Lindenberg gehören auch einige der größten deutschsprachigen Entertainer zu Sasses Spielpartnern.
Der hochgelobte Film „Blue“\, der auf der „Jazzahead“ in Bremen uraufgeführt wurde\, begleitete über zwei Jahre Sasses Auftritte\, u. a. im legendären Jazzclub „Smalls“ in New York und im berühmten Annex Sound Studio in Tokio. Seine Konzertreisen haben Martin Sasse durch Europa und die USA geführt\, nach Japan und China\, nach Ägypten und in den Sudan. Er unterrichtet am Institut für Medien und Musik an der Robert-Schumann-Hochschule Düsseldorf. Prof. Martin Sasse unterrichtet Jazz – Klavier und Jazzkomposition an der Folkwang Universität der Künste. \nFoto: Gerhard Richter / Peter Tümmers \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/martin-sasse-und-bruno-mueller-quartett
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/02/Sasse-Mueller.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250509T193000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250509T220000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20250506T150053Z
LAST-MODIFIED:20250506T160047Z
UID:10000946-1746819000-1746828000@rheinbogen.net
SUMMARY:SINATRA op kölsch
DESCRIPTION:Lauenstein & Behrendt Group \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/sinatra-op-koelsch
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/05/Bildschirmfoto-2025-05-06-um-16.15.34-724x1024-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250508T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250508T203000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20241210T140048Z
LAST-MODIFIED:20250401T090047Z
UID:10000425-1746734400-1746736200@rheinbogen.net
SUMMARY:Jürgen Becker „Deine Disco“
DESCRIPTION:Donnerstag\, 08. Mai 2025\n20:00 Uhr – 30 € \nbistro verde in der alten Schmiede\nMaternusstraße 6 | 50996 Köln\nTickets unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nDeine Disco – Geschichte in Scheiben – wie Musik Politik macht \nOhne die revolutionäre Erfindung der E-Gitarre wäre die Geschichte anders verlaufen: So hatten die 68er Jimy Hendrix\, die Hippies Janis Joplin und Woodstock\, die Hausbesetzer Ton Steine Scherben\, die Friedensbewegung Bots & BAP\, die Frauenbewegung Ina Deter\, die Punker Patti Smith. Es ist der Soundtrack und seine Resonanzen in der Gesellschaft\, die eine Bewegung erfolgreich macht. Die Klimabewegung steht heute ohne eigenen Sound da und droht zu verlieren; die Erde wird unaufhörlich heißer. Eine Katastrophe\, die Jürgen Becker mit „Deine Disco“ perfekt analysiert. Ein Kabarettprogramm\, wie es noch keines gab: Politik\, Platten\, Protest und Pointen werden als mitreißende Radioshow auf der Bühne live gemischt\, man taucht satirisch tief in die Soundfiles der bewegten Jugend und rettet damit am Ende sogar die Zukunft: Follow the Science. Doch vergesst die Emotionen nicht!\nNicht umsonst antwortete Joseph Beuys auf die Frage\, ob man mit Kunst die Welt verändern könne: „Nur mit Kunst!“ \nDeine Disco\nVon Jürgen Becker\nArrangement: Mike Herting\nAmusement: Dietmar Jacobs \nBild: Sven Knoch \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/juergen-becker-deine-disco
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2024/12/Bildschirmfoto-2024-12-10-um-10.42.48-922x1024-1.png
ORGANIZER;CN="Bistro Verde":MAILTO:info@walterscheidt.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250429T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250429T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20250227T160040Z
LAST-MODIFIED:20250227T160040Z
UID:10000762-1745956800-1745965800@rheinbogen.net
SUMMARY:RICHARD BARGEL & FABIO NETTEKOVEN “ FAMILY BUSINESS“
DESCRIPTION:Richard Bargel – voc\, dobro\, acoustic guitar\, slide-guitar | Fabio Nettekoven – e-guitar\, labsteel-guitar\, mandolin\, banjo \nDer dreimalige Preisträger der Deutschen Schallplattenkritik mit Gitarrist Fabio Nettekoven zu Gast im Bistro Verde \nDer Sänger und Slidegitarrist Richard Bargel ist einer der wenigen innovativen deutschen Bluesmusiker von Rang. Seit 1965 unterwegs\, feiert die Blues-Ikone 2026 nicht nur ihren 75. Geburtstag\, sondern auch 65-jähriges Bühnenjubiläum. Sein aktuelles Album „Dead Slow Stampede“ wurde mit dem „Preis der Deutschen Schallplattenkritik“ ausgezeichnet. Bereits 1992 und 2005 erhielten zwei weitere Bargel Produktionen diese renommierte Auszeichnung. Bargel spielte fast alle großen Festivals\, tourte quer durch Europa\, arbeitete in den USA und mit renommierten Kollegen wie Freddy Koella (Willy DeVille / Bob Dylan)\, Klaus „Major“ Heuser (Ex – BAP)\, Paul Shigihara (WDR-Big Band)\, Little Willie Littlefield\, Big Jay McNeely u.v.a. zusammen. Mit Grammy-Gewinner Charlie Musselwhite ging er zweimal auf Tournee und ihr gemeinsames Youtube – Video erhielt mittlerweile über 3 Millionen Aufrufe.\nSeine legendären „Talkin´Blues Shows“ (von 1992 bis 2000)\, die Bargel wöchentlich in Köln mit Stargästen wie Luther Allison\, Johnny Copeland\, Phil Upchurch\, Götz Alsmann u.v.a.m. veranstaltete\, sind auch heute noch im kollektiven Musikgedächtnis der deutschen Bluesszene tief verankert. Bargel ist ein innovativer Songwriter und Bluespoet par excellence. Er besitzt die Ausdruckkraft und Integrität die großen Bühnenkünstlern zueigen ist. Sein eigenwilliges und authentisches Spiel auf der Slide-Gitarre und seine anspruchvollen Eigenkompositionen haben ihm internationale Anerkennung eingebracht. On Stage zelebriert er den Blues mit ungeheurer Intensität\, starker Bühnen-Präsenz und magisch-rauher Bass-Stimme.\nMit Gitarrist und Multi – Instrumentalist Fabio Nettekoven präsentiert Richard Bargel in der Duo-Formation „Family Business“ ein vielschichtiges Repertoire\, das sich im weiten Feld der Americana-Musik bewegt. Neben Blues binden sie auch Folk-\, Rock- und Country-Elemente in ihre Songs und Eigenkompositionen ein. Die mitreißenden Konzerte der beiden Protagonisten zeugen von einem blinden musikalischen Verständnis\, wie man es nur selten bei Musikern beobachten kann.\n„Die beiden Saitenkünstler sind Multi-Instrumentalisten\, beherrschen DobroSlide\, E-Gitarre und Labsteel-Gitarre ebenso wie Ukulele\, Banjo oder Mandoline. Begeistert johlte das Publikum\, wenn sich Bargel und Nettekoven gegenseitig zu musikalischen Höchstleistungen puschten. Doch es ist die tiefe Bluesstimme von Richard Bargel\, die der Musik die Seele gibt und einen fast schon magischen Bann um die Zuhörer webt.“ (Verden-MK-Kreiszeitung) \nTickets unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nFoto: Nora C. Van Rijn \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/richard-bargel-fabio-nettekoven-family-business
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2025/02/Family_Business_RichardBArgel_Fabio_Nettekoven_Foto_Nora_C_Van_Rijn-1024x767-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250314T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250314T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20241210T140045Z
LAST-MODIFIED:20241210T140045Z
UID:10000424-1741982400-1741991400@rheinbogen.net
SUMMARY:Terrence Ngassa Quartett
DESCRIPTION:Tickets unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nTerrence Ngassa – Trompete\, Gesang\, Komposition | Jura Wajda – Piano\n| Julian Walleck – Kontrabass | Benedikt Hesse – Schlagzeug \nTerrence Ngassa\, Trompeter\, Sänger\, Komponist und Texter\, ist einer der führenden Vertreter des Jazz und Vorbild der aktuellen Generation afrikanischer Musiker. Gewaltig ist das Trompetenspiel des Afrikaners\, von kristallklarer Brillanz\, einmal mit eruptiver und ungebremster Kraft\, ein anderes Mal mit junger Süße\, verträumt und farbenglühende Bilder des schwarzen Kontinents malend. Er gilt als bester Jazztrompeter Afrikas. Mit seinem Ensemble gelingt ihm eine Überführung des afrikanischen musikalischen Erbe in das Idiom des Jazz. Von Anfang an zeigte sich\, dass Terrence Ngassa nicht nur ein ausgezeichneter Instrumentalist ist\, sondern auch als Komponist eigene Wege geht.\nAfro-Ethno-Jazz-Funk: Ein Sound-Mix aus melodischen und rhythmischen Elementen\, geprägt von Humor und Fröhlichkeit. Das Ensemble transportiert einen natürlichen und ungestüm lebensfrohen Drang nach kräftigen Farben und Rhythmen. Eine sehr jazzige und virtuose Variante von Weltmusik\, die auch mal sentimental und poppig klingt oder in hartem Funk Erfüllung findet. Präzises Schlagzeugspiel\, tanzende Bassfiguren\, und impressionistische Piano-Klangnebel gruppieren sich um den aus Kamerun stammenden Trompeter. Hitzige Riffs und virtuose Soli kontrastieren mit balladeskem Einfühlungsvermögen. Die Stücke sind Kompositionen mit eingängig gesungenen Refrains\, die manchmal Zitate afrikanische Volksmusik kunstvoll und jazzig einbinden. Ethnobezüge sind In seiner Musik nicht vordergründig\, sondern geschickt in den Gesamtkontext eingewoben.\nTerrence Ngassa stammt aus einer Musikerfamilie. Sein Vater war Solotrompeter im Nationalorchester von Kamerun. So wurde er sehr früh an die Musik herangeführt. Von 1990 bis zum Abitur 1994 gehörte er zur College-Band des staatlichen Yaoundé – Gymnasiums\, die er zuletzt auch leitete. Dann gründete er das Medium Jazz Quintet\, mit dem er 1993 bei Jazz sous les manguiers\, dem Internationalen Jazzfestival von Yaoundé\, teilnahm. Die Band wurde als beste Newcomer – Gruppe ausgezeichnet wurde. Er begann\, an der Universität Geschichtswissenschaft zu studieren\, trat aber weiter als Jazzmusiker auf. Auf dem Jazzfestival von Yaoundé wurde er ab 1994 mehrfach als bester Trompeter Kameruns ausgezeichnet. Während seines Wehrdienstes erhielt er die Gelegenheit zu einem Studium der Musiktheorie. Anschließend studierte er ab 2000 mit einem DAAD – Stipendium an der Hochschule für Musik und Tanz Köln bei Manfred Schoof und wurde zudem Mitglied des Europe Africa Jazz Orchestra unter der Leitung von François Jeanneau. 2002 erhielt er den Jazzpreis der Stadt Köln. \nBild: Terrence Ngassa \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/terrence-ngassa-quartett
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2024/12/Bildschirmfoto-2024-12-10-um-10.35.33.png
ORGANIZER;CN="Bistro Verde":MAILTO:info@walterscheidt.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250222T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250222T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20241210T100049Z
LAST-MODIFIED:20241210T100049Z
UID:10000407-1740254400-1740263400@rheinbogen.net
SUMMARY:“D`r Fastelovend kütt” – Einsingen mit Schängs Schmölzje
DESCRIPTION:Tickets unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nJohannes „Schäng“ Eßer – Kontrabass\, Tuba\, Gesang | Gerhard Dierig – Bratsche\, Violine\, Tenorhorn\, Gesang | Jan Weigelt – Klavier\, Akkordeon\, Horn\, Gesang | Rudi Rumstajn – Gitarre\, Gesang \nDie Gürzenich – Orchester Urgesteine Johannes „Schäng“ Eßer und Gerhard „Gerrry“ Dierig mit Jan Weigelt und Rudi Rumstajn spielen Klassiker und Raritäten der kölschen Krätzjerkultur von Carl Wirts\, Jupp Schmitz bis hin zu den Bläck Fööss. Kostbares und Köstliches aus der traditionellen Kölner Liederküche. Mal nachdenklich\, mal beschwingt\, mal schräg\, aber immer in selten gehörter Musikalität. Zum mitsingen geeignet. \nJohannes „Schäng“ Eßer\nJohannes Eßer war in seinem „normalen Leben“ Solo Kontrabassist des Kölner Gürzenich – Orchesters und hauptberuflich eher dem Genre der klassischen Musik verpflichtet.
 Er macht regelmässig Ausflüge in andere Formate wie inszenierten Volkslied- und Chansonabende.
 Daneben haben Johannes „Schäng“ Eßer und die anderen musikalischen Mitstreiter es sich als „Schängs Schmölzje“ zur Aufgabe gemacht\, das ältere\, manchmal vergessene kölsche Liedgut zu pflegen. \nGerhard „Gerrry“ Dierig\nGerhard Dierig studierte Viola in Essen und Düsseldorf und legte seine künstlerische Reifeprüfung bei Jürgen Kussmaul ab. Mit seinen Geschwistern bildete er das Dierig-Quartett. Daneben gilt sein Interesse dem Gesang: In den vergangenen Jahren sang Gerhard Dierig Partien wie den Tamino in Mozarts Zauberflöte und den Alfred in der Fledermaus von Johann Strauß. In verschiedenen Ensembles widmet er sich außerdem der Musik aus den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts\, insbesondere der klassischen und ungarischen Operette und des Tonfilms. Seit 1991 ist er Mitglied des Gürzenich – Orchesters und tritt darüber hinaus auch als Solist auf.
Daneben ist er Dozent für Viola an der Musikhochschule Köln. \nJan Weigelt\nJan Weigelt studierte von 1988-1995 Klavier\, Waldhorn\, Theorie und Dirigieren an der Musikhochschule Köln und an der Universität Köln Germanistik. In dieser Zeit rief er das freie Musiktheater ”Junge Musikbühne” ins Leben\, mit dem er als Dirigent ”Die Zauberflöte” und ”Das Land des Lächelns” zur Aufführung brachte. Von 1989 bis 1999 leitete er den Bonner Orchesterverein\, welcher sich vornehmlich frühklassischen und klassischen Werken widmet.
Jan Weigelt leitete das Jugendblasorchester der Rheinischen Musikschule Köln und von 1988 bis 1996 war er Mitglied und Dozent des Jugendsinfonieorchesters der Rheinischen Musikschule. Zwei weitere berufliche Schwerpunkte sind zum einen seine umfangreichen Tätigkeiten als Klavierbegleiter\, Kammermusiker und Ballettpianist und Arrangeur im Auftrag der Kölner Kinderoper und des ”Offenbach Ensembles”. 
Seit der Premiere 2004 im Kölner Gürzenich leitet Jan Weigelt die ”Great Beatles Concert Night” mit den von ihm für Orchester arrangierten bekanntesten Hits der Beatles und der seit 25 Jahren existierende sehr erfolgreichen Beatles Band “Hard Days Night”. Weitere Verpflichtungen als freier Dirigent führen ihn u.a. nach Trier sowie zur Südwestfälischen und Essener Philharmonie\, in der er seit 2010 mit seinem Rheinisch-Westfälischen Orchester und weiteren internationalen Künstlern die jährliche große RWE-Matinee gestaltet. \nRudi Rumstajn\nRudi Rumstajn stammt aus einer jugoslawischen Schausteller Familie mit deutschen Sinti – Wurzeln. Am 11.11.1985 kam er nach Köln\, wo er erstmalig dauerhaft sesshaft wurde und sich über die Jahre als Gitarrist\, Schauspieler und Mitbegründer des „Zigeunerfestivals“ einen Namen gemacht hat. Das nach der Gründung des Festivals gebildete Organisationsteam nennt sich in Anspielung auf das Festkomitee des Kölner Karnevals augenzwinkernd „Zigeunerfestkomitee“. Eine Langjährige Zusammenarbeit verbindet ihn mit dem Markus Reinhardt Ensemble\, Maro Drom e.V. und dem HUMBA e.V. \n  \nBild: Johannes Eßer \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/dr-fastelovend-kuett-einsingen-mit-schaengs-schmoelzje
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2024/12/Bildschirmfoto-2024-12-10-um-10.33.50-1024x819-1.png
ORGANIZER;CN="Bistro Verde":MAILTO:info@walterscheidt.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250208T193000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250209T000000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20241022T080100Z
LAST-MODIFIED:20241022T080100Z
UID:10000324-1739043000-1739059200@rheinbogen.net
SUMMARY:Jeck im Veedel LIVE-Party\, Rodenkirchener Botterblömcher e.V.
DESCRIPTION:Auch in der kommenden Session gibt es im Bistro Verde Walterscheidt die schon legendäre „Jeck im Veedel LIVE“ Party von den Rodenkirchener Botterblömcher. \nMit dabei sind dieses Jahr: \n\nDomhätzje\nKnallblech\nTacheles\nRdk. Dreigestirn\n\nDatum : Samstag\, 08.02.2025\, Einlass: 18:45 Uhr\, Beginn 19:30 Uhr.  \nEintritt: 25\,00 € \nKarten ab sofort im Bistro Verde\, Maternusstrasse 6\, 50996 Köln oder unter Info@botterblömcher.de \n\n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/jeck-im-veedel-live-party-rodenkirchener-botterbloemcher-e-v
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2024/10/Bildschirmfoto-2024-10-22-um-09.06.45-722x1024-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250207T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250207T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20241210T100045Z
LAST-MODIFIED:20241210T100045Z
UID:10000406-1738958400-1738967400@rheinbogen.net
SUMMARY:Gerd Köster “Tiefkölsches und Hochdeutsches”
DESCRIPTION:Tickets unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nTiefkölsches und Hochdeutsches\nZweisprachige Lesung mit Gerd Köster\nZugegebenermaßen könnte Gerd Köster auch das Telefonbuch vorlesen und würde seine Zuhörer fesseln – schlicht mit Stimme\, Sex-Appeal und Charisma.\nDer Sänger\, Autor\, Performer und gefragte Hörbuch-Sprecher bringt anstelle eines\nTelefonbuches allerdings dann doch lieber Bücher von bekannten Autoren und\nunbekannte Schätzchen mit. Er liest alte\, aktuelle und zeitlose Geschichten und Gedichte von Heinz Weber\, Christian Thill\, Willi Ostermann\, Woody Allen\, Heinrich Böll\, Gernhardt / Eilert / Knorr u. a.Tragische\, komische\, zornige\, zotige\, vornehme und bescheidene Alltagshelden führen uns aus dem alten Kölner Stadtteil Unter Krahnenbäumen über Irland und Südfrankreich auf (fast) alle Inseln dieser Welt. Zweisprachig\, tiefkölsch und hochdeutsch.\nÜber Kösters Sprecherqualitäten schrieb die „Buchkritik“ „Köster wechselt – je nach\nStimmung und Figur – immer wieder die Tonlage und schafft so schon fast ein Ein-\nPersonen-Hörspiel. Ein ganzes Ensemble von Sprechern könnte es kaum besser\nmachen.“ Köster überzeugt mit seiner warmen und vollen Stimme mit dem tiefen\,\nangerauten Tonfall. So füllt er jede Figur individuell mit Leben und verleiht ihr einen\nakustischen Charakter. Auch weil Gerd Köster als Vorleser „brennt“ – von innen nach\naußen – wie es sich gehört! Das Publikum wird sich brillant unterhalten und emotional\nangerührt fühlen. \nBild: Bernd Delbrügge \n  \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/gerd-koester-tiefkoelsches-und-hochdeutsches
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2024/12/unbenannt-1024x682-1.jpg
ORGANIZER;CN="Bistro Verde":MAILTO:info@walterscheidt.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Berlin:20250131T200000
DTEND;TZID=Europe/Berlin:20250131T223000
DTSTAMP:20260421T044205
CREATED:20241210T100041Z
LAST-MODIFIED:20241210T100041Z
UID:10000404-1738353600-1738362600@rheinbogen.net
SUMMARY:Joscho Stephan Trio
DESCRIPTION:Tickets unter 0221 93550417 oder info@walterscheidt.net \nJoscho Stephan – Sologitarre | Sven Jungbeck – Rhythmusgitarre | Volker Kamp – Kontrabass \nEs ist schon eine Tradition\, das wir das neue Musikjahr mit Joscho Stephan und seinem Quartett einleuten.\nWer über Jazz und Gypsy Swing redet\, muss über JoschStephan reden. Für die Liebhaber des Genres führt schon lange kein Weg mehr an seinem authentischen Ton\, seiner harmonischen Raffinesse und seinem rhythmischen Gespür vorbei. Wie kein anderer prägt Joscho Stephan mit seinem Spiel den modernen Gypsy Swing: Durch seinen authentischen Ton\, mit harmonischer Raffinesse und rhythmischem Gespür\, vor allem aber mit atemberaubender Solotechnik hat sich Stephan in der internationalen Gitarrenszene einen herausragenden Ruf erspielt. Er versteht es wie kein Zweiter\, aus der Vielzahl aktueller Gypsy Swing Adaptionen heraus zu ragen\, indem er neben den vielen Interpretationen der bekannten Klassiker des Genres den Gypsy Swing mit Latin\, Klassik und Pop liiert. Hier zeigt sich Stephans Stärke als kreativer Visionär. Und das begeistert das junge und alte Konzertpublikum gleichermaßen.\nSeine beiden letzten Produktionen erfuhren eine besondere Anerkennung. Anfang 2015 wurde „Gypsy meets Groove“ ebenso für den Deutschen Schallplattenpreis nominiert wie sein aktuelles Album „Guitar Heroes“\, für welches er Gitarrengrößen wie Bireli Lagrène und Stochelo Rosenberg als Gäste gewinnen konnte. Schon sein Debüt „Swinging Strings“ wurde 1999 vom amerikanischen Fachmagazin „Guitar Player“ zur CD des Monats gekürt. Das renommierte „Acoustic Guitar Magazine“ feiert Joscho Stephan als Gitarristen für die Zukunft der Gypsy Jazzgitarre.\nMusikergrößen wie Paquito D’Rivera\, James Carter\, Charlie Mariano und Grady Tate zeigten sich nach gemeinsamen Auftritten begeistert. Auf dem australischen Kontinent war Joscho Stephan mit Martin Taylor und Tommy Emmanuel auf Konzertreise. Mit seinen eigenen Ensembles hat er auf vielen bedeutenden Festivals in ganz Europa gespielt. Auch in den USA konnte er mit Konzerten u.a. in Nashville\, Chicago\, San Francisco\, Detroit oder im legendären Jazzclub Birdland und dem Lincoln Center in New York begeistern. \n  \nFoto:​ Manfred Pollert \n\nDieser Eintrag wird Ihnen zur Verfügung gestellt vom Kölner BilderBogen – eines der beliebtesten Stadtmagazine in Köln. Ihr Termin fehlt? Einfach kostenlos einreichen: www.bilderbogen.de/eventeintrag
URL:https://rheinbogen.net/event/joscho-stephan-trio
LOCATION:bistro verde\, Maternusstraße 6\, Köln\, NRW\, 50996\, Deutschland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://rheinbogen.net/wp-content/uploads/2024/12/Trio-neu1-Foto-Manfred-Pollert-1024x908-1.jpg
ORGANIZER;CN="Bistro Verde":MAILTO:info@walterscheidt.net
END:VEVENT
END:VCALENDAR